*

Durch den letzten, schnell verstummten Aktualisierungsversuch des Textes (2018), zeigte sich eine weitergehende Problematik, die der Nationalhymne anhaftet. Denn nicht allein der Text, auch die Melodie hat sich tief in das kollektive Gedächtnis Deutschlands eingeschrieben. Während die als Nationalhymne geltende Strophe im Laufe der Geschichte immer wieder wechselte, blieb die Melodie beständig.

*

Mit LOVESONG spürt der Komponist Daniel Dominguez Teruel in einem Konzert der Melodie nach und thematisiert die gesellschaftliche Überforderung im Umgang mit der Hymne. Gemeinsam mit Musiker*innen und den deutschen Meister*innen im Fahnenschwingen transformiert er die deutsche Nationalhymne von der Melodie ausgehend, verschiebt sie harmonisch, überlagert und verwebt sie mit zeitgenössischer Pop-Musik, Barockposaunen und elektronischen Gesängen. Die Kesselhalle des ehemaligen Hamburger Heizkraftwerk Bille (1901) – Industriedenkmal der Moderne und Ruine des 2. Weltkrieges wird dabei zum meditativen Klangkörper. Nach Requiem for Architecture, das 2019 in der Elbphilharmonie aufgeführt wurde, setzt Daniel Dominguez Teruel mit LOVESONG seine künstlerische Arbeit mit der deutschen Nationalhymne fort.

*

Nationalhymnen sind Oden, Preisungen und vertonte Sehnsüchte. Es sind der Nation gewidmete Liebeslieder, Volkshymnen und blutige Kriegslieder. Mit der Ausrufung einer Nation wird ihre Hymne zu einem akustischen Denkmal. Heute wirken sie wie Relikte aus dem europäischen 18. und 19. Jahrhundert.

*

Jospeh Haydn bediente sich am kroatischen Volkslied „Jutro rano ja se stanem“ um 1797 die österreichische Kaiserhymne zu komponieren. Auf diese Melodie dichtete 50 Jahre später Hoffmann von Fallersleben auf Helgoland den Text des Deutschlandliedes, das 1922 zur 1. Deutschen Nationalhymne erhoben wurde. Die Weimarer Republik erklärte mit allen drei Strophen die endlich geschaffene Einheit. Später passte sich die Doktrin der deutschen Nationalhymne immer wieder den Veränderungen der Geschichte an: die Führung des NS-Regimes definierte 1933 mit der ersten Strophe ihren Krieg zur territorialen Expansion; Adenauer behauptete 1949 mit der dritten Strophe eine Nation jenseits des Faschismus; und 1990 wurde die dritte Strophe der Nationalhymne zum Credo der Wiedervereinigung.

*

Konzept, Musik, Künstlerische Leitung: Daniel Dominguez Teruel Musik: Stimme (Mona Steinwidder, Nour Eddin), E-Gitarre (Homero Alonso Langbein), E-Bass (Carlos Andrés Rico), Zink (Lilli Pätzold), Barockposaune (Juan González Martínez, Alexandra Mikheeva, Dalton Harris) Choreografie: Fahnenschwinger Konstanz (Hans Konrad, Trinh Vo, Lisa Schlaich, Gerhard Schlaich, Betreuung: Ines Schlaich) Konzeption, Künstlerische Mitarbeit: Golo Pauleit, Steven Thelen Styling: Golo Pauleit Raumausstattung: Steven Thelen Dramaturgische Beratung: Adnan Softić Choreografische Beratung: Regina Rossi Produktion Booklet: Katharina Hetzeneder Presse und Öffentlichkeitsarbeit: Julia Lerch Zajączkowska Video Helgoland: Gulab Jamun Webseite: Rudolph Schneider Übersetzung Englisch: Isolda Mac Liam Produktionsleitung: Florian Vitez, George Williams Technische Leitung: Florian Vitez Tontechnik: Benjamin Kurz Lichttechnik: Dominik Willisch

*

The most recent attempt to actualise its lyrics (2018) soon fell silent, but not before having demonstrated the persistence of a problem the national anthem can't seem to shake off. It is indeed not just the text as much as the melody that has inscribed itself deep into the collective memory of Germany. While the official verse of the national anthem has changed numerous times throughout history, the melody stayed the same.

*

In LOVESONG, the composer Daniel Dominguez Teruel follows the trace of said melody and thematises in a concert the social inaptitude in dealing with the anthem. In cooperation with several musicians and the German champions of flag waving, he transforms the German national anthem on the basis of its melody, transposes its harmonies, overlays and welds it with contemporary pop music, Baroque trombones and electronic singing voices. This transforms the boiler room of the former Hamburger power plant, Kraftwerk Bille (1901) – industrial monument of the modern age and ruin of the second world war – into a meditative receptacle of sound.

*

LOVESONG is a continuation of Daniel Dominguez Teruel's artistic work on the German national anthem, following in the footsteps of Requiem for Architecture, which was performed at the Elbphilharmonie in 2019.

*

National anthems are odes, praises and longings set to music. They are love songs, popular hymns and bloody songs of war devoted to the nation. The proclamation of a nation inaugurates the anthem as an acoustic monument. Today, these have the aspect of relics from Europe's 18th and 19th century.

*

In 1797, Joseph Haydn made use of the Croatian folk song „Jutro rano ja se stanem“ to compose the imperial anthem of Austria. It is to this melody that Hoffmann von Fallersleben then, while in Helgoland, wrote the words of the Deutschlandlied and which in 1922 was raised to the rank of Germany's first national anthem. The Weimar Republic declared the unity it had finally achieved with all three verses. Later, the doctrine of the German national anthem underwent frequent adaptations that reflected historical changes: The leadership of the national-socialist regime took the first verse to define their war of territorial expansion in 1933; Adenauer used the third verse to promote a nation that had left fascism behind; and in 1990, the third verse of the national anthem became the credo of reunification.

*

Concept, music, artistic direction: Daniel Dominguez Teruel Music: Vocals (Mona Steinwidder, Nour Eddin), electric guitar (Homero Alonso Langbein), electric bass (Carlos Andrés Rico), cornet (Lilli Pätzold), baroque trombone (Juan González Martínez, Alexandra Mikheeva, Dalton Harris) Choreography: Flag wavers of Konstanz (Hans Konrad, Trinh Vo, Lisa Schlaich, Gerhard Schlaich, Supervision: Ines Schlaich) Concept, artistic collaboration: Golo Pauleit, Steven Thelen Styling: Golo Pauleit Space Design: Steven Thelen Dramatic consultant: Adnan Softić Choreography consultant: Regina Rossi Production of the booklet: Katharina Hetzeneder Press: Julia Lerch Zajączkowska Video Helgoland: Gulab Jamun Website: Rudolph Schneider English translation: Isolda Mac Liam Direction of production: Florian Vitez, George Williams Technical direction: Florian Vitez Sound engineering: Benjamin Kurz Light engineering: Dominik Willisch